就像喬治盧卡斯的原創三部曲一樣，《星際大戰》和工業光魔正在繼續突破視覺效果的界限，改變電影和電視的製作方式。
對於第 1 季曼達洛人在 Disney+、ILM 和劇集製片人上喬恩·費儒介紹舞台藝術卷套。具體來說，這些是巨大的環繞式 LED 螢幕，充當畫布，其中燈光、道具、佈景，甚至數位和實際效果都可以即時分層和調整。
第二季結束後，粉絲們正在更多地了解 ILM 如何利用 StageCraft 的新增強功能來製作該系列第二季的關鍵場景。
引入 STAGECRAFT 2.0
ILM 發布了新幕後花絮深入探討虛擬製作曼達洛人第二季以及 StageCraft 如何簡化整個製作流程。
在特輯中，ILM 展示了羅莎裡奧道森 (Rosario Dawson) 的《絕地武士》劇集中的幾個場景。阿索卡·塔諾首次出現在真人電影中，以及比爾·伯爾（Bill Burr）回歸劇集米格·梅菲爾德在《信徒》中。
對於《信徒》，喬恩費儒 (Jon Favreau) 解釋說，StageCraft 的音量螢幕具有“前景中的真人表演”一個“將紋理映射到數位環境的幾何形狀上的微型拍攝，”和 ”深處的背景是定格動畫人物。
雖然這聽起來可能很複雜，但它實際上使製作過程變得更加簡單，同時也提高了完成場景的品質。
但同樣，它也改變了導演拍攝該場景的方式。
例如，導演第二季「悲劇」的羅伯特羅德里格斯可能說得最好，他解釋說：“你實際上並沒有移動相機，你實際上只是移動了背景。”
改寫電影製作規則
當談到曼達洛人，大部分注意力都集中在尤達寶寶費儒和費洛尼能夠講述一個新的星際大戰故事，其中既有熟悉的人物（如羅薩裡奧·道森飾演的阿斯科亞），也有原創人物（如比爾·伯爾飾演的梅菲爾德），同時避免了「星際大戰」的陷阱。前傳三部曲現在迪士尼續集三部曲。
但對於這項新技術以及它將給產業帶來的革命性影響，人們可能還沒有給予足夠的關注。
綠幕、後製和獨立的視覺部門可能很快就會像盧卡斯最初在《星際大戰》三部曲中使用的效果技術一樣過時。對於現場拍攝也是如此，尤其是在新冠肺炎 (COVID-19) 疫情之後。
雖然由於 COVID-19 的限制和預防措施，許多電影和電視節目不得不暫停或推遲製作，但 StageCraft 消除了演員和工作人員旅行的需要，因為可以在 StageCraft 卷集上創建相同的圖像，但具有比位於物理位置。
儘管曼達洛人該系列目前的地位是流行文化現象，該系列的遺產很可能在於其技術成就和改寫電影製作規則。
